Нина Дивинская — художник, график, дизайнер

Нина Аркадьевна — талантливый художник, графический иллюстратор, родилась и живёт в городе Волгограде.

Рисует с детства. Закончила с отличием художественную школу №3 Волгограда. Затем — архитектурный факультет инженерно-строительного института, также с отличием. Живопись, рисунок, скульптура, история искусств, композиция — всё это шло плотным потоком и отложилось накрепко. Архитектура добавила объёмного мышления, чувства ритма и пространства. Это сочетание академической школы и архитектурного мышления во многом определило её узнаваемый стиль, работающий в разных направлениях визуального искусства.

Несколько лет Нина была руководителем детского изокружка в студии А.Т. Покатило в ДК им. Гагарина в Волгограде — этот опыт дал ей не только радость передачи знаний, но и возможность по-новому взглянуть на природу творчества.

Позже она продолжила оттачивать мастерство в творческих студиях А. Покатило (ТСХР), Г. Чумичёва (ТСХР) и М. Чалова (СХР), что значительно обогатило её творческий опыт — каждый дал что-то важное: форму, цвет, глубину. Нина использует разные техники: масло, тушь, акварель, монотипия, и легко переключается между ними. Не ради эксперимента, а чтобы взять то, что точнее передаст настроение и эмоции.

Есть и другая сторона творчества — графический дизайн. Более 150 разработанных фирменных знаков, а также бренды, графические рисунки и иллюстрации для полиграфии. Прошла стажировку в США, на предприятиях полиграфии, дизайна и рекламы. В 2002 году вступила в "Союз Дизайнеров России" и международную ассоциацию "Союз Дизайнеров". Но живопись всегда оставалась главной.

Выставочная деятельность

Нина — постоянный участник ежегодных тематических выставок в зале Союза художников России в Волгограде, а также всероссийских акций «Ночь музеев», «Ночь искусств» и фестиваля «Извините, вы не видели Лосева?».

Провела три персональные выставки: в выставочном зале Казачьего театра (2018), в экспозиционном зале Центральной библиотеки им. Горького (2022) и в Центральной городской библиотеке им. М. К. Агашиной (2025). На них были представлены живопись маслом и графика. Эти художественные выставки заявили Нину как фигуру в культурной жизни Волгограда и привлекли внимание ценителей искусства.

Тематика работ

Каждая работа Нины Дивинской — это отражение её впечатлений и эмоций. Не просто пейзаж или натюрморт, а настроение, которое остаётся после. Цветы у Нины — не ботаника, а цветочные эмоции: радость, затишье, трепет. Художница передаёт свои чувства через живописные пейзажи, цветы, абстрактные композиции. Её уникальный подход позволяет созидать не просто холсты, а целые истории, которые способны вдохновлять и трогать зрителей.

Произведения и коллекции

Работы Нины находятся в частных коллекциях ценителей искусства по всему миру, включая Москву, Волгоград, Краснодар, Владимир, Архангельск, Лабинск, Ереван и Тель-Авив. Среди них — модульные картины, созданные под конкретный интерьер, что делает каждую работу особенной и индивидуальной.

Нина Дивинская продолжает неустанно искать новые формы самовыражения и вдохновения, и её творчество не оставляет равнодушными зрителей. Если вы хотите окунуться в мир красоты и гармонии, обязательно ознакомьтесь с работами этого удивительного художника.

Почему доверяют художнику Нине Дивинской

• Член профессионального сообщества — состоит в Союзе дизайнеров России и Международной ассоциации «Союз дизайнеров».
• Образование и стажировки — окончила архитектурный факультет, проходила стажировку в США.
• Регулярные выставки — участница городских выставок, автор трёх персональных проектов, включая выставку «Эмоции в цвете».
• Работы в частных коллекциях — картины находятся в собраниях ценителей искусства по всему миру.
• Уникальный стиль — сочетание масляной живописи, чёрно-белой графики и монотипии.
• Публикации в ведущих СМИ — о творчестве Нины Дивинской пишут «Комсомольская правда», «АиФ-Волгоград», «Культура.РФ», «Афиша», «Вечерний Волгоград», «Волгоградская правда», РИАЦ и т. д. Смотреть публикации в СМИ →

Мнение художника

«Я стремлюсь передать в своих работах не просто красоту природы или цветов, а те эмоции, которые они во мне вызывают. Каждая картина — это застывшее мгновение счастья, удивления или спокойствия. Мне важно, чтобы моё искусство находило отклик в сердце зрителя, делало его дом уютнее, а жизнь ярче».

История одной картины

Узнайте, как создавались некоторые работы. Подробный рассказ о процессе написания картины «Танцующие маки» — от первых набросков до финального мазка. Читать историю создания →